制作年:2025 年 大きさ:1000×170(cm) 技法:綴れ織り素材:大漁旗、漁網、イカ釣り漁具、ウキ、ウキ用ロープ、ボンデン旗、カゴ型漁具、養殖網、海産物保管用ネット、テント、浮き輪、店頭用のぼり旗、米袋、園芸ネット、傘、雨ガッパ、ショッピングバッグ、Tシャツ、レジャーシート、ビニールシート、非粘着テープ、ポリエチレンロープ
滞在制作会場でもあったマネックスグループ本社プレスルームにて、約一年間展示されます。
ART IN THE OFFICE 2025 受賞作品《福来旗(フライキ)》
2015年に、ポータブル織機を携え船で世界一周をしながら、各寄港地で集めた素材を織り込んだ《たびするおりびと》を制作しました。これをきっかけに、世界中を旅し体験したことをタペストリーで表現してきました。どっしりした機織り機のイメージが強い「織り」ですが、実は今現在もポータブルな織機が各国で活躍しています。中南米などでは、家の柱に経糸（たていと）を結んで腰のベルトで引っ張り、地べたに座っておしゃべりしながら織っていたり、サハラ砂漠では、ベルベル人が簡易織機で織った布を家具として遊牧していたり。「織り」は、本来とても自由で、ポータブルで、その土地の文化や風土を雄弁に語り、生活に彩りを与えてくれるものだと感じます。
本作は、東北地方で福来旗（フライキ）と呼ばれる大漁旗にインスピレーションを得た手織りの作品です。プレスルームの湾曲壁面に経糸を張ることで、壁そのものを織機化し、6日間の滞在制作中にタペストリーを一から織り上げました。このチャレンジを通して、新しい織りのノマドスタイルの発見と、プレスルーム付近を通るビジネスワーカーの方々とのふれあいが織りの表現に活かされるシナジー効果を体感しました。本作においては、作品が生活の中にもたらすコミュニケーション、見る人が自分のこととして捉えられる感情の動きが大切だと考えていたため、作品の最後の1ブロックを20名の社員のみなさんと一緒に織り上げました。これにより、本作ならではの魅力が加わったと感じています。
素材には、全国から集めた、使われなくなった大漁旗や漁網などの漁具、お店の幟旗やテントなどを用いました。「大漁旗」というテーマに適した背景をもつ素材で描くとともに、屋外で使用されてきた廃材を織り込むことで、サステナブルかつ展示場所を選ばないストリートアートへの道も拓けました。
素材を提供下さった方々の想い、社員のみなさんとの笑顔の時間が織り込まれた《福来旗（フライキ）》は、約1年間プレスルームからみなさんを応援したあと、私の個展に合わせて全国を旅します。
「ART IN THE OFFICE」は、現代アートが未開拓の表現を追求し、社会の様々な問題を提起する姿勢に共感し、当社を通じて現代アートの新進アーティストを支援する場づくりをしたいとの想いから、2008年より当社が社会貢献活動及び社員啓発活動の一環として継続して実施しているプログラムです。2025年度は、86の応募作品案の中から、鬼原美希氏の「福来旗（フライキ）」が受賞作品として選出されました。鬼原氏は、東北地方で福来旗（フライキ）と呼ばれる大漁旗にインスピレーションを得た手織りの作品を提案。作品展示場所であるプレスルームを船のデッキに見立て、オフィスを行き交う人々の成功を祈るタペストリーを、滞在制作中にライブで織り上げました。作品の素材には、様々なストーリーを持つ、廃棄された大漁旗や魚網等が使用されました。作品が放つ圧倒的な存在感、また世界中を旅し手仕事を積み重ねてきたアーティストの一貫した創作スタイルと感性が高く評価されました。（マネックスグループホームページより引用）